industryTemplate感官体验:例如游乐场,迪斯尼主题乐园,主要是利用人的感官体验,让人从而感觉到爽或者刺激。清远地铁沉浸式空间
沉浸式空间主题街区,营造了故事感。每一个沉浸式体验街区,都是一次故事性的实体化,游客可以亲身体验到设计者的理念或者文学作品的故事情节。其次是角色化,在沉浸式体验中能找到自己,会凸显个人的自我认同感。结尾是文化的交互体验,具有互动感的装置,不仅可以丰富装饰布置,还可以提升场地空间的感受效果,而在交互背后隐藏的各类细分文化更是吸引目标客群的关键。未来,在沉浸城市商业街区发展中需要做的,是找到符合街区商业特质的沉浸形式,并努力契合城市的文化氛围和文化背景。但是利用感官刺激达到心流状态,很难维持长久。
沉浸式空间是注重科技的场景体验,以闻名沉浸式娱乐产品TeamLab制作的“花舞森林”为象征,利用1500平米的完整空间为参与者呈现出一个突破现实的梦幻世界,用电脑程序打造出的梦幻虚拟花海与置身其中的参与者产生实时的互动。作为一个以光为原料的团队,于2001年创立于日本东京,现团队成员近400人,包括艺术家、计算机工程师、建筑师、CG动画师、应用设计师甚至数学家等,利用光影互动等技术与观者产生互动,形成极具想象力的浸入式观展体验,作品展现着数位艺术更为绝伦的一面,模糊了科学与艺术之间的边界。
在主题公园领域,沉浸式概念相对深入和普及。主题公园运营商通过不断挖掘丰富的IP资源,丰富沉浸式体验的内容,融合VR/AR等技术,营造虚拟的沉浸世界。在整个沉浸式娱乐产业版图中,从经济价值到业态综合性,主题乐园无疑是沉浸式体验场景的“头号玩家”。在过去几年里,主题乐园巨头环球影城和迪士尼相继推出数个“燃爆级”主题景区,比如迪士尼的《星球大战:银河边缘》,环球影城的《哈利波特:魔法世界》和国内华强方特《熊出没》乐园等。这些主题乐园人气爆棚的项目有一个共同方程式——创造IP植入与科技赋能的沉浸式完美体验。沉浸式墙面投影互动+全息投影。
艺术与科技融合的实践探索正不断推进虚拟与现实的边界。在打造沉浸式娱乐项目时,在主题构建、IP植入、开发模式、体验设计、故事叙述、前沿技术和商业运营等各方面都需要做好前瞻性的顶层设计以及与时俱进的迭代创新。这些前沿探索在艺术上,致力于引导情感体验,模糊虚实世界的边界;在技术上,致力于创造出高感知、高清晰度的虚拟现实。然而,无论沉浸式主题乐园是采用何种打造路径,“沉浸”只是呈现方式,是产品外壳,其内核仍是体验内容,以故事共情点在虚实二个世界、角色与自我之间架起情感桥梁,从而带我们进入到一个引入入胜、超越现实的“幻境世界”。沉浸式是指给参与者一种完全沉浸的感受和体验。
沉浸式体验往往即包括人的感官体验,又包括人的认知体验。清远地铁沉浸式空间
随着“沉浸式体验”的迅猛发展,现在的年轻人早已超越了“看山望水”的初级阶段,更为注重的是历史人文与游娱体验的深度结合,在娱乐沉浸中感悟人文之美,在身临其境中体察历史韵味,在共情融通中感受中华文化魅力。随着文化自信观念的不断增强,国风国潮渐成时尚流行底色,一批批伴随互联网成长起来的Z世代,拥有自己的休闲方式,以及与世界交往的方式,不再局限于“看山是山,看水是水”的浅层次旅游。放眼未来,“沉浸式文旅”已成为时代趋势,融汇更激情的创意、更深厚的传统、更广阔的视野、更前沿的技术、更稳定的品质和更积极的传播,文商旅深度融合进一步唤醒“沉浸城市”的文化活力与创新动力。清远地铁沉浸式空间